超出你想像的設計腦—BXG，用超乎想像的產品連結台日關係

「我們是什麼公司？其實很難定義，因為一開始作旅店，做設計，現在也做印刷。」BXG 的旗下選選研設計總監林唯哲如是說。「Beyond Experience Group（BXG）就是，想做出一個超出你想像的東西。」

東京新宿一條不起眼的巷弄裡，其實藏著一股來自台灣的巨大能量。這個不到五十平米的辦公室裡，用簡單又明亮的淺色木架展示著各種美麗的加工印刷品。這是2019年成立EP印刷，也是BXG, Beyond Experience Group公司的總部所在。

EP是 BXG 最新的品牌，主要由 CEO 李章聖和印刷執行指導Anna負責營運，業務內容主要是邀請日本的客戶利用台灣的印刷技術，做出更驚豔的產品。BXG 旗下的其他品牌還有由林唯哲總監負責的選選研設計，和去年2020年剛結束營業的NIBUNNO 旅店。而這背後看似跳 tone 的旅程，得從2011年開始說起。

場景拉回到十年前的夏天，BXG的CEO李章聖和旅日設計師林唯哲，雙雙來到東京的語言學校求學。兩人有著截然不同性格與背景，也帶著完全不同的目的來到日本，卻才發現他們碰巧都是高雄人，在台灣竟曾就讀同一間中學，是只差一屆的學長學弟。

林唯哲在台灣原本就是設計背景，一來到日本的目標就很明確，打算在語言學校畢業之後，進入被稱譽為日本藝術家搖籃的東京藝術大學研究所，也成為了歷史上第二位從該校大學院設計系畢業的台灣人。

畢業之後，又進入了日本歷史悠久的設計集團GK Design，負責如Yamaha的重型機車產品策劃、外觀設計等。GK Design的作品從每個餐桌上一眼就能辨認的龜甲萬醬油瓶，到日本交通上最重要的電車車廂設計都有，是日本非常著名的設計公司。李章聖卻不同，原本就只是大學剛畢業來日本學語言，之後進入日本的貿易公司，隨後又在早稻田大學讀了 MBA。

在李章聖畢業之際，剛好林唯哲也在思考離職，兩人一拍即合，在2016年成立BXG，開始了設計公司的漫漫長路。

NIBUNNO時代：推廣台灣創意，做日本做不到的事情

問起為什麼商業背景的李章聖，會答應投入設計產業，李章聖笑著說，一開始就是想支持林唯哲，也單純想要把台灣的好東西帶出來，就只是剛好在這個領域而已。

「我其實是一個很沒有sense的人。做了之後一邊做一邊學，雖然我還是沒有美感，但是對於印刷製成這些東西我還是可以理解，所以還是可以做好商業的部分。」李章聖自嘲地說到，旁邊兩位設計師出身的林唯哲和Anna頻頻點頭。「都常常被我們罵！」EP的印刷總監Anna補充說道。

BXG在初成立的時候，是以 NIBUNNO（二分の）為名，從坐落在東京繁華區麻布十番的一家旅店起家。由於一開始找到這個物件時，業主就已決定要在2020奧運之後，將這棟建築拆除重蓋，因此BXG便把這個想法帶入到旅店的名字裡，若把原本的倉庫當作1、拆毀後的狀態是0，那麼當時旅店的狀態就是「二分之一」。

從物件的策劃到裝潢，大多是林唯哲、李章聖、Anna和李章聖的太太四人親手DIY完成，自己動手拆鐵架，動手做室內裝修。一開始的時候也幾乎沒有週末，全年無休，連清潔都自己來。中間也曾有些衝突，身為老闆的李章聖都冷靜處理，因而強化了三人此後的合作關係。

而這個旅店的概念除了實行「可以住的藝廊」以外，也致力於推廣台灣的創意與設計給日本。旅店內有著不少台味十足的元素，比如說台客代表的藍白拖。同時也舉辦了許多台灣 freelancer（獨立工作者）和設計的相關展覽，更協助那些設計師販賣作品。

台灣的設計雖然時常被國人酸為「中華民國美學」，但正因為缺乏所謂「美」的教育，在眾多設計上都可以更跳脫傳統的框架，也讓其他國家設計領域的人們看到台灣的獨特性與優勢。

例如，不像日本的CD盒都是一樣的固定大小，台灣的CD盒則沒有一定的規範，設計師便有很大的發揮空間。為了展現台灣獨特的CD包裝設計，NIBUNNO當時便展出了聶永真、方序中、廖小子等等金曲獎最佳裝幀設計得獎的作品，甚至邀請設計師到場演講。

又例如台灣的環保意識強烈，可回收的服裝設計也是獨樹一格，NIBUNNO也邀請許多在日本工作的台灣人，連續兩個月練習走台步，辦了一場有趣的環保時裝秀。後續甚至辦了台灣的印刷教育展，展現台灣特有的印刷加工技術給日本設計師看。

「其實做這些本來都不是計畫好，但我們做設計的，常常接觸印刷工廠，本來就喜歡印刷設計這個產業。」林唯哲說道，「我們覺得台灣的印刷很強，台灣的唱片很強，台灣的公益心、善心，結合設計，都很有力道。台灣的書籍設計，台灣的活版印刷，台灣的環保意識很高，產生出來的許多設計都很精采。這都是日本做不到的地方。」李章聖補充道。

從旅店到印刷—EP 的誕生

四年的NIBUNNO旅店結束之後，三人在思考下一步的同時，EP的概念就浮現了。BXG從原本推廣台灣設計，變成推廣台灣的印刷，提升這門特殊的傳統產業。設計背景出身的林唯哲和Anna，都有感於印刷工廠的危機—不管是數位化，還是越來越多削價競爭帶來的惡性循環，都讓許多工廠越來越難存活，也面臨技術無法再傳到下一代的困境。

剛好當時在執行日本書籍的設計，三人發現把台灣的印刷技術引介給日本，竟然在商業面是成立的。從協助台灣產業的意念和商業面的可行性出發，他們便開始將一些印刷品交給台灣的工廠製作。

當時他們就決定從台灣很普遍的「燙金」開始推廣。這是一個在台灣很常見，日本卻又很貴很稀缺的技術。台灣的燙金技術很好，只是有限於傳統工廠大多不太包裝或行銷自己的產品，因此國外對台灣的燙金技術也不甚熟悉。

開始了這個想法之後，三人便在NIBUNNO的其中一檔展覽，邀請了日本與台灣的設計師，以豬年為主題來設計賀年卡，也邀請到日本的著名設計師大黑大悟參與展出，實踐台日設計交流。BXG從中看到機會，便把台灣工廠老舊的顏色樣本大變身，與日本的設計師一起合作，推出了自己開發的燙金樣本。目前為止他們已經收集了86六種金箔，現在仍在收集。

已經正式成立的 EP—Extended printing，便是擔任印刷指導的角色，一方面協助日本設計師從設計的階段，就將印刷加工技術列入考慮之中，之後再建議哪些加工可以在日本製作、哪些在台灣製作會較有發揮的空間、甚至是先在台灣製作半成品再送至日本成型。

印刷執行指導Anna表示，「日本和台灣產業大不同，也是讓他們看到機會的一個契機。」

在日本，設計師設計出來作品之後，便會請印刷廠打樣調整顏色，印刷廠就會有業務負責溝通雙方的期待，非常有制度。在台灣，由於沒有這種制度，設計師跑工廠也是家常便飯，因此台灣的設計師通常對印刷的製程都有一定程度的了解，也比較知道哪些印刷設定會有其物理上的侷限性。

「常常我們也要教育日本客人，因為他們其實也沒有概念到底什麼能做什麼不能做。只能說，日本的服務很好！」Anna下了結論，但也就是因為台灣的產業完整度不足，造就了非常多的彈性空間，也訓練出十八般武藝樣樣都得通的台灣設計師。

日本的印刷廠較制式及專精，會經過多次的測試及確認，完全不會產生問題後才會開始提供服務，這是日本的優勢也是劣勢，也是因為這樣，每間工廠只做他們有把握的事，需要做到繁複技法的印刷品時，經手的工廠多，成本也就會飆得漫天高。

同時EP也需要做好品質管控，在台灣的實驗精神與日本的完美主義之間建立一個標準，做出讓客人滿意的產品，同時也帶動台灣的產業升級。

「這也是為什麼我們在新宿這裡做一個showroom，如果只是帶著傳單去談生意，那樣很難說服。所以就讓設計師來這邊看我們做過的實例，很多印刷技法是日本設計師因為預算等限制，連考慮都不考慮，但是在我們這裡是有機會實現的。在 EP，相同預算下設計師可以有更廣的思路與選擇。」李章聖說道。

設計與商業，衝突還是合作?

三人合作了這麼久，會不會曾經因為設計和商業的不可相容性而起衝突？

「一開始衝突很嚴重，因為我一直以來在MBA念的東西就是認為，所有東西都是可以量化的。」李章聖想了想，回答道。「但關於設計美感這種東西，是沒辦法量化的。後來就只能相信林唯哲和Anna，試著用他們的標準來量化。」

林唯哲也認為，找到最佳的溝通方式並且互相理解，似乎是設計與商業產生衝突時的最佳解方。

「我在設計師裡面，已經算是很愛省成本的設計師了。」林唯哲說，「我們自己也會把成本控制下來，因為怎麼設計一個東西的成本也是設計的一部份。」

身為CEO的李章聖，儘管是設計的外行人，在經營公司與性格上，卻讓設計師很欽佩。無論是遇到廠商出包，必須賠錢還是得把產品交到客戶手上這種突如其來的棘手事件；或是在NIBUNNO時期還看不到盡頭，甚至看似沒有商業效應的時候，李章聖卻堅守著要做有價值的事情，不卑不亢地扛起身為老闆的責任，不僅在設計的事業上全權信任設計師的專業，也在商業處理上保持冷靜理性。廣納意見的態度與經營上的智慧，讓他贏得了團隊夥伴的尊敬。

某一次跟日本大公司的合作案，雖然也找了台灣的大廠商合作，但還是出了狀況，原本要的五張紙做成五個成品，五張紙與五個加工全部都出錯。當時林唯哲身為負責人立刻跳出來指責工廠業務，認為公司根本無法承擔那樣幾百萬的失誤，而且公司已經千交代萬交代哪些地方絕對不能出錯，卻都還是照著錯的方向走。出事情的當下，李章聖身為老闆，便冷靜快速地指導。

「那不是我們公司的人，說了也不會有效果，而且事情總有解決辦法的。」李章聖如此回應。

「他很有智慧。我知道我們的技術有機會被取代，但智慧跟思維是不會被取代的。」林唯哲這麼評價老闆，「我跟他從小到大的教育方式是很不一樣的。他的教育環境對人是有容錯率的，即便錯了，你不會斥責或嚴厲地對小孩，但小孩還是會敬畏長輩。或許是這樣的教育背景，才養成他的這種特質。」

在成立EP的時候，林唯哲和Anna最擔心的就是日本的市場。大部分的人或許也認為，日本本身的製造業已經是世界第一，為什麼需要用到台灣的技術？李章聖卻認為，問題的本質在台灣的印刷品質若也無法做到日本的標準，多接了客戶反而會是一種壓力。

林唯哲或Anna對於設計的堅持，讓或許外行的李章聖不知道該怎麼做時，會請對方先明訂一些商業上的品質或成本目標，他再照著目標去執行就好，這樣一來就不會踩到彼此的線。對此，設計師們雙雙認為，有另一個人看事情的角度，其實是很有價值的。

「至少在團隊裡面，當負責人有很明確的方向的時候，大家會比較有信心。」林唯哲這麼說。

BXG的設計腦，什麼都可以做

在未來，BXG不管在EP印刷或是其他事業的發展，都有一個很重要的理念，就是用設計思考去做出一個超出你想像的東西。以EP印刷來說，未來他們希望可以找到一群認同EP理念價值的台灣工廠，一起把台灣的印刷標準提升起來，並目標海外市場，這樣就可以脫離台灣削價競爭的死胡同。畢竟數位化已經是趨勢，會做出實體成品的印刷品，必須要很有價值，工廠也還是需要把品質做到讓客戶有足夠的信心。

同時在日本，未來甚至也有可能讓台灣的設計師用日本的工廠來印自己的產品。在日本的印刷廠商也不會把EP視為敵人，業界裡面反而認為產業活絡了，自己自然有客人，因此EP也將更努力地在印刷界搭建起台日橋梁。

在印刷以外，BXG也還會持續地以有品質、有創意的角度去切入，無論未來做什麼樣的呈現，或許是食物、設計、或許是教育等等，他們會繼續跳脫框架，去創造更多的價值。

「我們是設計腦，所以什麼都可以做，可能明年開始做水餃也說不定！」林唯哲笑著說。

認識 WORKLIFE IN JAPAN 日本職活

我們是一群在日本生活的國際工作者。我們帶你深入日本社會、提供你這世界上的另一種思維。
我們的內容著重於日本職涯發展、商業文化、市場趨勢、企業管理。如果你想追求國際 (日本) 職涯、或是在職場上與日本 (企業/市場) 有接觸，這個網站能分享一些建議跟分析。或者是你在事業上需要新思維時，希望這裡的文章也能提供你一些刺激。
日本在許多產業仍是世界的領導者，如果想要發展海外職涯，日本是大家不能錯過的選項之一。